「ダンスが上手くなりたい!」
そう思ったとき、皆さんはどんな練習を思い浮かべますか?
基礎練習をする。
振付を何度も繰り返す。
筋力トレーニングやストレッチをする。
レッスンをたくさん受ける。
もちろん、どれもダンスの上達にはとても大切なことです。
しかし、ダンスが上手くなるためにできることは、「実際に踊ること」だけではありません。
「上手なダンサーの踊りを観ること」
も、ダンス上達につながる大切な学びのひとつです。
そこで今回注目したいのが、プロダンサーたちによるダンスリーグ「D.LEAGUE(Dリーグ)」です。
前回のコラムでは、D.LEAGUEとはどのようなものなのか、Dリーガーとはどんな存在なのか、その魅力などについてご紹介しました。
D.LEAGUEについて詳しく知りたい方はこちら
D.LEAGUEには、高い技術を持ったダンサーたちによるさまざまな作品が登場します。
もちろん純粋にエンターテインメントとして楽しむだけでも十分ですが、ダンスを習っている方なら、
「どんな音を使って踊っている?」
「どうしてこんなに揃って見えるんだろう?」
「なぜこのダンサーに目がいくんだろう?」
と少し視点を変えて観てみるのもおすすめです。
すると、今まで何となく「すごい!」と思っていたパフォーマンスの中に、自分のダンスにも活かせるヒントがたくさん隠れていることに気づくかもしれません。
今回は、D.LEAGUEの作品を例に、ダンス上達につながる「作品の見方」について詳しくご紹介します。
■ D.LEAGUEを観るだけでダンスは上手くなる?
実際に身体を動かし、基礎を身につけ、何度も練習することは必要です。
それに加えて、良いダンスをたくさん観ることで、
「上手な人はここが違うんだ」
「こうやって音を取る方法もあるんだ」
「同じ振付でも身体の使い方でこんなに印象が変わるんだ」
という「気づき」が増えていきます。
この気づきが、とても大切です。
何も意識せずに踊るのと、
「ここで身体を少し斜めにしていたな」
「ここは動き続けるのではなく、一度しっかり止まっていたな」
と気づいてから踊るのでは、練習の質も変わってきます。
観る → 気づく → 実際にやってみる → 自分のものにする
この流れを作ることで、「観ること」を実際の上達につなげていくことができるのです。
■ ① 音楽の「どの音」で踊っているのかを観てみよう
まず注目してほしいのが、
「音の取り方」
です。
ダンスを始めたばかりの頃は、音楽の大きなビートやカウントに合わせて踊ることが多いと思います。
もちろん、リズムを正確に取ることはダンスの基本です。
しかし、音楽をよく聴いてみると、一曲の中にはたくさんの音が入っています。
・ドラムのビート
・ベース
・ボーカル
・歌詞
・効果音
・そして、ときには「音がなくなる瞬間」
D.LEAGUEの作品を観ていると、同じ曲の中でもさまざまな音を拾って振付や表現につなげていることがあります。
例えば、
「ここではドラムに合わせて身体を強く止めている」
「次は歌声の伸びに合わせて身体をゆっくり使っている」
「効果音が入った瞬間だけ首や手を動かしている」
💡 効果音に合わせた細かいダンスの参考
① avex ROYALBRATS
⭐︎ 1:16〜 効果音の細かい音を身体でとった振付に注目です。
avex ROYALBRATS(エイベックス ロイヤルブラッツ)
avex ROYALBRATSは、エイベックスがオーナーを務めるD.LEAGUEのプロダンスチームです。
New Style HIPHOPやR&Bカルチャーを軸に、洗練された“上質さ”と、自由で遊び心のある表現を融合させたスタイルが特徴です。
また、D.LEAGUEの20-21 SEASONでは初代チャンピオンに輝いたチームでもあります。
② FULLCAST RAISERZ
⭐︎ 0:53〜 の細かい音をとったシンクロダンスに注目です。
FULLCAST RAISERZ(フルキャスト レイザーズ)
FULLCAST RAISERZは、フルキャストホールディングスがオーナーを務めるD.LEAGUEのプロダンスチームです。
最大の特徴は、KRUMP(クランプ)を武器にした圧倒的なエネルギーと力強い表現。身体全体をダイナミックに使い、感情やストーリーを爆発させるようなパフォーマンスは、FULLCAST RAISERZならではの魅力です。公式プロフィールでも「肉体派舞闘集団」と表現され、KRUMPの爆発力とチームで磨き上げた構成美を強みとしています。
最初は細かく分析する必要はありません。
まずは、
「今、何の音で動いたんだろう?」
と考えてみるだけでもOKです。
同じ曲を何度か聴いていると、それまで気づかなかった小さな音が聞こえてくることもあります。
ダンスでは、音楽の聴き方が変わると踊り方も変わります。
D.LEAGUEの作品を「音楽と動きの関連性」という視点で観てみることで、自分自身の音の取り方の引き出しも少しずつ増えていくでしょう。
■ ② 「揃っている!」の理由を探してみよう
D.LEAGUEの作品を観ていると、
「全員の動きがすごく揃っている!」
と感じることがあります。
では、そもそも「ダンスが揃っている」とは、どのような状態なのでしょうか。
同じタイミングで手を上げる。
同じタイミングで足を出す。
もちろんタイミングを合わせることも大切です。
しかし、プロダンサーたちのユニゾンをよく観察すると、それだけではないことが分かります。
・腕を伸ばす角度
・身体を落とす高さ
・顔や目線の方向
・動きのスピード
・力を入れる場所
・止まる瞬間
こうした細かな部分まで揃うことで、チーム全体がまるで一つの身体のように見えることがあります。
💡 細かい揃えの参考
Medical Concierge I’moon
⭐︎ 1:30〜 全員で揃った動きに注目です。
Medical Concierge I’moon(メディカルコンシェルジュ アイムーン)
Medical Concierge I’moonは、D.LEAGUE唯一の女性メンバーのみで構成されたチームです。JAZZ HIPHOPを軸としたしなやかさやグルーヴを強みにしながら、Locking・Waacking・House・HipHop・Heelsなど、さまざまなジャンルを取り入れた作品に挑戦しています。
作品を見る際には、身体のラインの見せ方や音楽に合わせた緩急、しなやかな身体の使い方、表情まで含めた表現力に注目してみるのがおすすめです。
自分がグループで踊っているとき、
「タイミングは合っているはずなのに、動画を見ると何となくバラバラに見える」
と感じたことはありませんか?
そんなときは、タイミングだけではなく、
「腕の高さは同じ?」
「身体を落とす深さは?」
「顔の向きは?」
「動き終わるタイミングまで揃っている?」
とチェックしてみるのがおすすめです。
D.LEAGUEのユニゾンを見るときも、ただ「揃っていてすごい」で終わらせず、
「なぜ揃って見えるんだろう?」
と考えてみると、チームで踊るときに意識したいポイントが見えてくるでしょう。
■ ③ フォーメーションと構成に注目してみよう
普段レッスンで振付を覚えていると、自分自身の動きに意識が集中しやすくなります。
しかし、作品を少し離れた視点から観てみると、
「ダンサーが舞台上のどこにいるのか」
ということも、作品の印象を大きく左右していることが分かります。
例えば、
・全員が横一列に並ぶ
・一人だけ前に出る
・左右に大きく分かれる
・円になる
・少人数ずつ違う動きをする
・突然全員が一か所に集まる
こうした人の配置や移動を「フォーメーション」と呼びます。
D.LEAGUEの作品では、このフォーメーションが次々と変化することで、舞台全体に動きが生まれます。
ここでおすすめなのが、あえて特定のダンサーだけを見るのではなく、
「画面全体をぼんやり観てみる」
ことです。
すると、
「いつの間にセンターが変わったんだろう?」
「さっきまで広がっていたのに、急に中央に集まった!」
「同じ振付だけど配置が変わると印象が全然違う」
など、新しい発見が出てきます。
特に発表会やイベント、コンテストなどで作品を踊る方にとって、フォーメーションを理解することはとても大切です。
自分の振付だけではなく、
「自分は作品の中で今どこにいるのか」
「周りの人とどんな形を作っているのか」
という意識を持てるようになると、作品全体を考えながら踊れるようになります。
Dリーガーのようにかっこよく踊りたい方は「ハウスダンスコース」でダンスを始めよう!
■ ④ 表情・目線・身体の角度を観察してみよう
レッスン動画等を見返すと、「振付は合っているはずなのに、何かが違う」と感じることはありませんか?
そう感じる方は、
「振付以外の部分」
での細かい研究や工夫がうまくいっていないのかもしれません。
D.LEAGUEのダンサーを観るときは、手足の振付だけでなく、表情や目線にも注目してみてください。
例えば、同じ腕を伸ばす動きでも、
真正面を見るのか。
伸ばした指先を見るのか。
少し下を見るのか。
顔を横に向けるのか。
それだけでも印象は大きく変わります。
さらに、胸の向きや肩の角度、首の使い方、指先まで意識すると、同じ振付でも見え方が変化します。
「この人はどこを見ている?」
「身体をどの方向に向けている?」
「なぜこの動きが大きく見えるんだろう?」
と考えてみると、「魅せる」ということについて新しい発見があるかもしれません。
■ ⑤ お気に入りのDリーガーを一人だけ追いかけてみよう
D.LEAGUEの作品には、たくさんのダンサーが登場します。
全員を同時に観ようとすると、
「結局どこを見ればいいのか分からない!」
となってしまうこともあるでしょう。
そんなときは、
「今日はこのダンサーだけ観てみよう」
と、一人に絞って観察するのがおすすめです。
特に、
「なぜかこの人に目がいく」
「この人の踊りが好き」
「こんな風に踊れるようになりたい」
と思うダンサーがいたら、その感覚を大切にしてみてください。
そして次に、
「自分はこのダンサーの何が好きなんだろう?」
と考えてみます。
動きが大きいから?
音の取り方が好きだから?
身体のラインが綺麗だから?
表情や目線が魅力的だから?
こうして細かく考えてみると、自分が目指したいダンスの方向性が見えてくることがあります。
「好きなダンサーを見つける」ということは、単に「推し」を作るだけではありません。
自分自身のダンスの好みや目標を知るきっかけにもなるのです。
■ ⑥ 「かっこいい!」と思った動きを実際に真似してみよう
作品を観ていて、
「今の動き、かっこいい!」
と思う瞬間があったら、可能な範囲で実際に身体を動かして真似してみるのもおすすめです。
ただし、ここで大切なのは、
「形だけをコピーしないこと」
です。
例えば、腕を振る動きひとつでも、
・どこから動き始めているのか
・重心は右足と左足のどちらにあるのか
・膝は曲がっているのか
・身体はどの方向を向いているのか
・力を入れているのか、それとも抜いているのか
など、観察できるポイントはたくさんあります。
最初は同じようにできなくても問題ありません。
むしろ、
「やってみたら思っていたより難しい!」
と気づくことも大切です。
見るだけでは簡単そうに見えた動きでも、自分でやってみることで、そのダンサーがどれだけ細かく身体をコントロールしているのか分かることがあります。
まずは目線や身体の角度、リズムの取り方など、安全に取り入れられる部分から試してみてください。
■ ⑦ 一度目と二度目で「見る場所」を変えてみよう
D.LEAGUEの作品から学ぶうえで、もうひとつおすすめなのが、
「同じ作品を何度も観る」
ことです。
一度目:何も考えずに作品全体を楽しむ。
二度目:音の取り方を観る。
三度目:お気に入りのダンサーだけを追いかける。
四度目:フォーメーションを観る。
このように見るポイントを変えてみると、同じ作品なのに毎回違う発見があります。
まずは、
「この作品好き!」
「ここ、すごくかっこいい!」
という感覚を大切にしてみてください。
その「なぜ好きなんだろう?」を後から考えることが、ダンスを見る力を育てる第一歩になります。
■ 「見る力」が身につくと、自分のダンスも変わってくる
ダンスが上達してくると、
「できる・できない」だけではなく「どう見えているか」
を考えることも大切になってきます。
鏡を見たときに、
「もう少し腕を伸ばした方が綺麗かも」
動画を見返したときに、
「ここだけ目線が遅れている」
先生の見本を見たときに、
「振付は同じだけど、先生は重心をもっと低くしている」
と気づく。
こうした小さな気づきを増やすためにも、「見る力」は役立ちます。
そしてD.LEAGUEには、ジャンルも表現方法も異なるさまざまなダンサーや作品があります。
だからこそ、一つの「正解」を探すのではなく、
「こんな踊り方もあるんだ」
「自分はこういう表現が好きなんだ」
「この身体の使い方を練習してみたい」
と、自分のダンスの引き出しを増やすために観てみるのがおすすめです。
■ D.LEAGUEを観たあとはレッスンで試してみよう!
D.LEAGUEを観て気づいたことがあったら、ぜひ次のレッスンでひとつだけ試してみてください。
例えば、
「今日はいつもより目線を意識してみよう」
「振付だけでなく音楽をよく聴いてみよう」
「周りの人と腕の角度まで合わせてみよう」
「自分の立ち位置だけではなく、全体のフォーメーションを意識してみよう」
など、小さなことで構いません。
一度にすべてを変えようとする必要はありません。
一つ意識して踊る。
↓
動画を撮って確認する。
↓
また修正する。
この繰り返しによって、少しずつ自分の踊り方が変わっていきます。
D.LEAGUEの作品を観て、
「すごかった!」で終わるのではなく、
「今日は一つだけ自分のダンスに持ち帰ってみよう」
という気持ちで観てみると、楽しみ方もさらに広がるでしょう。
Dリーガーのようにかっこよく踊りたい方は「ハウスダンスコース」でダンスを始めよう!
■ まとめ|「踊る」だけでなく「観る」こともダンスの練習になる
ダンスが上手くなるためには、実際に身体を動かして練習することが欠かせません。
しかし、それと同じくらい、
「良いダンスを観て、そこから何かを感じ取ること」
も大切です。
D.LEAGUEには、プロダンサーたちの技術だけではなく、音楽の使い方、シンクロ、フォーメーション、表現、身体の使い方など、ダンスを学ぶうえで参考になるポイントがたくさん詰まっています。
最初からすべてを分析する必要はありません。
「この人の踊りが好き」
「この作品かっこいい」
「この動きをやってみたい」
そんな小さな興味から始めて大丈夫です。
そこから、
「どうして好きなんだろう?」
「なぜかっこよく見えるんだろう?」
と一歩踏み込んで観察してみる。
そして、気づいたことを実際に自分の身体で試してみる。
観る → 気づく → 真似する → 練習する
このサイクルを繰り返していくことで、ただ作品を楽しむだけだった時間が、自分のダンスを成長させる時間にも変わっていきます。
D.LEAGUEは、観るだけでも楽しめる素晴らしいエンターテインメントです。
そしてダンスを習っている方にとっては、プロのダンサーからたくさんのことを学べる場所でもあります。
今まで気づかなかったダンスの面白さが、きっと見つかるはずです。
マンツーマンレッスンでしたら、個別で先生に相談ができるため、D.LEAGUEを見て「ここはどうなっているの?」という質問もすることができます。
ぜひ一度、Bambi Dance Schoolの無料体験レッスンで、ダンスの楽しさを体感してみませんか?
Bambi Dance Schoolの無料体験レッスンはこちら!
